桜井の作品が表現しているのはリアリティです。その場所にいるだろう人々の存在やその場が持つ意味と感覚を、鑑賞者は作品を通して作家と共有できます。

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​作家ステートメント：

私が絵画を制作するにあたって、最も大事にしていることが「リアリティ」である。モチーフの空気感や臨場感だけではなく、それと出会うまでの背景や自分との関係、また自分がそこに存在しているという「リアリティ」を感じる絵画を目指している。

実際に見る(観察する)ことが、自身のフィルターを通して平面化することに必要である。そのため制作に使用する写真だが、客観的観点を持つための参照であり、カメラのレンズを通して写ったそれをそのまま転写することはない。またスケッチも、その場での短時間で感じ取った空気感や臨場感などの記憶を想起させる記録として捉えている。つまり、実際に見た記憶とその記録を元に、客観的観点により画面上での統合をしながら「リアリティ」を追求している。

私は今までいた場所や今いる場所、身近な人などをモチーフとして目を向ける。そこには私たちが見過ごしてしまうような日常的なありふれたものがあり、それらに目を向けることで普段考えないことや見えていないものが見えてくると考えている。

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